Exposure:Vic Lentaigne 以酷儿视角探索表达与归属
英国摄影师兼导演 Vic Lentaigne 十余年来以酷儿视角记录 LGBTQIA+ 群体与亚文化,作品横跨艺术、编辑与商业领域。其创作根植于对社群的热爱,通过肖像摄影与被摄者建立关系,让边缘声音被看见,并留存那些值得被讲述的故事。
英国摄影师兼导演 Vic Lentaigne 十余年来以酷儿视角记录 LGBTQIA+ 群体与亚文化,作品横跨艺术、编辑与商业领域。其创作根植于对社群的热爱,通过肖像摄影与被摄者建立关系,让边缘声音被看见,并留存那些值得被讲述的故事。
John Galliano 与 Zara 合作推出首个系列 Re{form} Zara Authored by the Couturier John Galliano,将他称为 Zara 档案的库存成衣剪裁、翻转、重组为新的设计,起售价 29.90 美元。
推荐理由:Zara 与 John Galliano 的两年四系列合作细节首次披露,读者可了解快时尚品牌借高级定制设计师重塑品牌资产的路径。
MADC 最新一期 Art of Craft 活动邀请 Goodby Silverstein & Partners 联合创始人兼联合主席 Jeff Goodby 与 GS&P New York 执行创意总监 Eamonn Dixon,探讨广告与可持续延展平台之间的差别。
保乐力加在澳大利亚推出 ABSOLUT TABASCO,由 Initiative 与 VMO 在悉尼海港 Overseas Passenger Terminal 打造 360 度巨型火山装置,中央伸出巨型酒瓶,展示至 10 月 5 日。
Bestadsontv.com 本周最佳广告由 Code & Theory 纽约企业创意负责人 Harsh Kapadia 担任客座评审。电视类最佳为 People Like Us《Reject the Rejections》,亚军为 Orange《Who Knows How Far Our Network Will Go?
Droga5 ANZ 凭 We Are Mobilise 的「No Place to Grow」拿下 2026 伦敦国际奖 Ambient & Activation 银奖,为澳大利亚赢得本届首座 Statue。
Atipus 为 Vinya Llarga 设计的酒标将绿、黄与土褐色模糊色带横向环绕瓶身,形成如车窗外掠过的葡萄园垄行般的水平长线。酒名安静置于上方,由条纹图像承担叙事,以色彩与动感呼应“Vinya Llarga”(长葡萄园)之意,取代常见的酒庄城堡意象。
Lung-Hao Chiang 为 CITY9 的 Moon Blessings 中秋礼盒操刀设计,用银色箔纸与几何面板把包装做成航天器外壳、控制台和复古登月想象的样貌。盒身中央的圆形观察窗里,一只金属兔子悬浮在金色月亮之上,将中国月宫传说中的玉兔送入轨道。
DIELINE Awards 秋季报名将于9月30日23:59 GMT截止,Professional、Independent、Concept/Student 等类别费率10月1日起分别从$385、$275、$145涨至$415、$300、$160。9月30日只是秋季费率截止,赛事持续至2027年2月27日,期间仍可修改参赛作品。提交5件及以上每件减10%,10件及以上每件减20%。
Anthony Vaccarello 在 Saint Laurent 2027 春季成衣系列发布后谢幕,距其 2016 年首秀恰好十年零两天,外界普遍视其为告别。系列以多种金色为主调、黑色收尾,Charlotte Gainsbourg 在结尾献唱,全场未出现一款手袋。
Fidan Novruzova 在巴黎时装周官方日程首秀,发布 2027 春季系列 La Vanité,将“虚荣”重新诠释为取悦自我的解放。系列以 Mara Goldberg 的软雕塑为起点,探索丝绸、薄纱与更柔和的廓形,同时保留其标志性的结构感,并推出内置镜面的新款 vanity bag。本季以展览形式呈现,使用人台、立体布景与平铺陈列,Adidas 以定制 Stan Smith 提供支持。
由 Ross Gendels 与 Zane Miller 创办的科幻奇幻网络杂志 Quest 于 2026 年 8 月推出第 2 期,收录 9 篇虚构故事、1 篇随笔、1 篇通讯,并收到 1,154 份投稿,是首期的两倍。该刊完全由读者和订阅者资助,每篇作品搭配定制插画与专属字体,网站免费开放,可通过 Patreon 订阅或加入 Discord。
多伦多动效设计工作室 Vucko 为 Etsy 打造了一套统一的动效规则,覆盖从产品内小互动到大型营销活动的品牌动作,围绕 Blooming、Responsive、Dimension 三种核心动效行为展开,并以“默认功能化,值得时表达”为原则。
Vogue 编辑 Nicole Phelps 和 Luke Leitch 在 The Run-Through 播客中回顾米兰时装周亮点,包括 Glenn Martens 在 Diesel 的六年任期收官之作、以裙装为核心的 Prada 系列,以及 Demna 在 Gucci 的最新呈现。两人还谈及 Emporio Armani、Jil Sander、Fendi 和 Marni 等品牌本季表现。
Vogue Business 发布由 Phil Oh 拍摄的 2027 春季巴黎时装周最佳街拍图集。
Cocogun 创始人兼创意合伙人 Ant Melder 代表澳大利亚出任 LIA 拉斯维加斯 Ambient & Activation、Billboard、Poster and Print 评审,由 Rethink 的 Aaron Starkman 担任评审团主席。
BNZ Breakers 与 Colenso BBDO 达成战略与创意合作,推出全新品牌形象及《Longshot》主视觉影片。新形象以 moana(海洋)的能量为根基,由 Colenso 与 Haumi 共同打造,影片由 UFC 冠军 Israel Adesanya 配音,并有社交及更广泛的营销活动支持。
Campaign Brief 月度栏目 Creative Circle 邀请多位澳大利亚创意人各选一件非本机构出品的本土佳作,本月入选者来自 Sunday Gravy、Havas Host、Fabric、OUTSIDE IN、SOLVD 和 Archie + Fox。
LIA 2026 拉斯维加斯论坛上,首届 Democracy & Human Rights Jury 成员探讨创意倡导如何推动真正的系统性变革,而非仅停留在提升认知。该场讨论由 Edelman 的 Carrie Miller 主持,参与者包括一位评审团主席、一位代理商负责人、一位营销活动发起人,以及一位记者母亲——她的故事重塑了美国的人质政策。
128 位年轻创意人抵达拉斯维加斯,参加 2026 年 Creative LIAisons 项目。为期五天,首日安排了坦诚对话、实操工作坊,并让参与者进入 LIA 评审室现场观摩 Statue 讨论,近距离了解创意如何被创作、挑战与评判。
Dior Makeup 创意与形象总监 Peter Philips 在 Jonathan Anderson 的 2027 春季 Dior 秀场后台,用 mylar 金属丝假睫毛打造了两款银色冲浪眼线妆容,一半模特走秀时使用 mylar 眼线,另一半则用大颗粒闪片眼翼。
Fiverr 打造了一个虚构护肤品牌 Rrelief,自称是首个针对工作压力的护肤方案,包含抗老面霜、提亮精华、品牌影片和一批护肤创作者的开箱内容,每套产品内附 250 美元 Fiverr 抵用额度。
JKR 为 1993 年创立、在美国拥有 1700 多家门店的 Tropical Smoothie Cafe 完成品牌识别与顾客体验重塑,核心策略是把热带从地点概念转为一种感受。
Horah Inc 为英国香料朗姆酒品牌 Mirchi 打造品牌视觉,以粗犷色块和图形符号呈现饮品的温暖辛辣特质。该工作室还为 On Running 设计了一系列“运动员卡牌”,以宝可梦和数码宝贝为创意起点,结合纹理与反光工艺。此外,其为《Dehors Dedans Partout》30 周年设计的书籍,致敬 Wim Crowel 的字体排印风格。
Turion Space 联合创意公司 Buck and Wild 完成品牌重塑,以紫色调渲染太空场景、高对比度打光处理涉密产品细节,并通过网站滚动视差营造失重感。这家 2020 年成立、已有两颗卫星在轨的公司,正从太空碎片清除转向太空基础设施,并入选 Space Force 的 RG-XX 项目,与 Lockheed Martin、Northrop Grumman 等竞逐。
Design Bridge 集团 ECD、The Drum Awards for Design 评审团主席 Tom Gilbert 认为 AI 应被视为“乐器而非工具”,需由创意专业能力驾驭。
摄影师 Steve Reeves 的拍摄项目 Britain Called and We Answered 始于 2018 年,他在 Tooting Market 为一位名叫 Gloria 的女性拍照时,听她讲述 1950 年代从牙买加来到英国的经历。这段故事促使他寻找更多同代人的经历,记录散落在伦敦南部的 Windrush 一代。
Dogs Trust 在 South Downs 国家公园边缘试点推出狗狗视线高度的 Walkies Warning Signs,牌面带有对犬安全的香味并附二维码链接兽医建议,依据是对 1,008 名英国狗主人的调研显示 88% 无法识别秋季常见危险。
McCann 新西兰为新西兰社会发展部 Love Better 项目打造「Love Flex」广告,借用帮派对峙与互相炫耀的视觉语言,让年轻男性把「最进步男友」当作值得炫耀的资本。创意团队一度写出 38 页备选台词,最终由导演 Stefan Hunt 拍出介于凶狠与温情之间的效果。
Ragged Edge 为 AI 记事本 Granola 设计了全新品牌形象,刻意避开硅谷软件的冷峻科技感,转向温暖、有手工痕迹的视觉语言。标识为手绘漩涡状标记,兼作字母“G”;定制手写字体基于联合创始人 Sam Stephenson 的笔迹,由柏林字体厂 NaN 用数百个手写字母开发而成。整体配色以温暖的大地色系和绿色为主,插画采用拼贴风格,界面则保持克制平静。
D&AD 今年仅颁出四支 Black Pencil,其中两支授予 Isle of Any。Black Pencil 是 D&AD 的最高奖项,每年只授予少数项目,已取代 Yellow Pencil 成为设计与广告行业的最高追求。
Mestiza Estudio 为墨西哥城咖啡馆 Canica 设计了一套同时面向儿童与成人的品牌视觉,核心是将品牌名当作游戏来构建:主设计师 Maia Loucif 从 Fanette Mellier 的图形设计启蒙读物中汲取构成主义灵感,用简单几何形状拼出精简字母表。插画师 Francesca Albergo 则以这些几何形状为起点,手绘出富有表现力的墨迹角色,应用于菜单、产品和标识。
蒙特利尔艺术家兼设计师 Emi Takahashi 以活体材料进行平面创作,曾用琼脂上的蓝晒法配合不同曝光时间和柠檬酸为 Ganni 制作定制字形,并与实验动画师 Nik Arthur 合作为 A24 花一天时间在沼泽中拍摄浮萍动画。她还为洛杉矶创意工作室 Human Person 用黏菌制作了标识及配套字体。
设计师兼 DJ Haojun Pan 与 Yenk 的组合 Menslies 迎来十年创作实践,其为中国俱乐部场景打造的演出与活动海报以舍弃网格系统、刻意做旧著称。京都 WarmUp 正在举办展览,回顾该工作室过去十年的海报作品,展期至 9 月 27 日。由于中国许多城市不鼓励在公共场所张贴海报,屏幕成为其推广活动的主要载体,设计过程虽全数字化,却刻意保留印刷质感与手工痕迹。
Templo 为聋人文化空间 DeafCity Hub 打造了一套动态视觉识别,通过动作追踪软件直接捕捉真实手部手势,让品牌动态全部源自真实人体动作而非传统动画。识别系统采用粉色与橙色的醒目配色,并包含一个模块化字体标志——十个字母对应十根手指,手势变化可实时影响标志形态。该品牌将配合为期一年的试点营销活动,用于展示聋人文化空间对聋人和听人双方的价值。
Paula Scher 为一场女性编剧剧作汇演设计了手工制作的“挤压地图”Logo,她表示希望它保持“生猛”质感。该设计意在反映女性如何被“挤出民主”。
Paula Scher 为一场女性编剧剧作汇演设计了手工制作的“挤压地图”Logo,她表示希望它保持“生猛”质感。该设计意在反映女性如何被“挤出民主”。
Paula Scher 为一场女性编剧剧作汇演设计了手工制作的“挤压地图”Logo,希望它保持粗粝感。她表示,这个被挤压变形的地图意在反映女性如何“被挤出民主”。
Paula Scher 为一场女性编剧剧作汇演设计了手工制作的“挤压地图”Logo,希望它保持粗粝感。她表示,这个被挤压变形的地图意在反映女性如何“被挤出民主”。
Paula Scher 为一场女性编剧剧作汇演设计了手工制作的“挤压地图”标志,希望它保持粗粝感。她表示,这一设计意在反映女性如何被“挤出民主”。